Buongiorno lettori! Eccoci qui con il quinto appuntamento con la serie di articoli-consiglio riguardanti le categorie della Challenge 2017. Oggi parliamo di romanzi con un uomo sulla copertina. Ecco i nostri consigli in ordine casuale 
P.s.
– per chi si fosse perso la nostra challenge, trovate tutte le info qui;
– per chi invece si fosse perso i precedenti “Consigli in pillole”:
Primo articolo: romanzi di formazione
Secondo articolo: romanzi epistolari
Terzo articolo: romanzo con titolo in lingua straniera
Quarto articolo: romanzi basati su storie vere
1. Madame Bovary – Gustave Flaubert
Incriminato per oltraggio alla morale e poi assolto, questo romanzo è un tipico esempio di letteratura realista. Madame Bovary c’est moi, sono io, era solito confessare l’autore, alludendo ad un io collettivo da cui nessuno può ragionevolmente tirarsi fuori. Madame Bovary è la storia di una ragazza di campagna, Emma Roualt, impregnata di desideri di lusso e romanticherie, provenienti dai romanzi letti, che sposa un modesto, noioso e tranquillo medico, Charles Bovary. La vita che Emma si ritrova tra le mani non è quella che avrebbe voluto avere e quella che si aspetteva, perciò cercherà in tutti i modi di sfuggire dalla quotidianità e dalla piattezza delle giornate trascorse in un piccolo paesino con suo marito. Emma si macchierà di adulterio, affascianata da chi ama la vita e le cose più belle come le ama lei. Un personaggio che sottolinea il senso di inadeguatezza dell’uomo, la macchia della noia e dell’esistenza senza uno scopo. Madame Bovary è un classico senza tempo, assolutamente da leggere almeno una volta nella vita.
2. Il ladro di nebbia – Lavinia Petti
Se avete amato L’ombra del vento di Ruiz Carlos Zafón, e non disprezzate un pizzico in più di fantasia, questo libro fa di certo per voi. Trasuda lo stesso amore per la lettura e per le storie che si ritrova nella celebre opera dell’autore spagnolo, aggiungendo riferimenti a opere letterarie di Pirandello, Carroll e J.M. Barrie, il tutto speziato da atmosfere oniriche che Freud avrebbe sicuramente apprezzato. Il romanzo parla di Antonio Maria Fonte, cinquant’anni, eccentrico scrittore di best seller: un protagonista che si ritroverà coinvolto in un viaggio alla ricerca di se stesso, dei suoi ricordi, che lo porterà a incontrare tanti personaggi colorati e particolari e ad attraversare Tirnaìl, il Regno delle Cose Perse. Si tratta di un libro di quelli che leggi tutto d’un fiato, e che ti fa sentire un’altra persona non appena richiudi le sue pagine.
Ognuno ha una Tirnaìl da visitare e delle cose, o persone, che ha perso e che vorrebbe ritrovare.
3. Tenera è la notte – Francis Scott Fitzgerald
Dick, giovane neuropsichiatra, s’innamora e si sposa con Nicole, una sua ex paziente. Dopo essersi sposati si trasferiscono in Costa Azzurra dove, grazie al patrimonio di Nicole, conducono una vita agiata ma frivola. Ed è proprio questa frivolezza che condurrà Dick alla deriva mentre Nicole riuscirà, come una fenice, a risorgere dalle ceneri di questo amore in declino. Romanzo molto psicologico ma che, grazie alla meravigliosa scrittura di Fitzgerald, si fa leggere in maniera scorrevole. Uno dei più bei romanzi della letteratura americana moderna.
4. Educazione siberiana – Nicolai Lilin
Opera prima di questo scrittore russo e anche, si può dire, autobiografica. Lilin racconta la sua crescita, da bambino ad adolescente e poi adulto, nella comunità siberiana della Transnistria. Una comunità fatta di “criminali onesti” dediti allo spaccio, ai furti e alle rapine ai danni dello stato e dove l’omicidio è legittimato solo da una “giusta” causa. Dove lo stupro, lo strozzinaggio e l’omosessualità sono assolutamente vietati. Queste le regole degli Urka. Questo il luogo in cui si formerà il protagonista di questa storia. Pagine dure che lasciano il segno ma che “volano via” grazie ad una narrazione fluida e scorrevole.
5. Uno, nessuno e centomila – Pirandello
“Più amaro di tutti, profondamente umoristico” così Luigi Pirandello definisce il romanzo “Uno, nessuno, centomila”.
Partendo da un piccolo dettaglio del proprio volto, apparentemente privo di importanza, il protagonista, Vitangelo Moscarda comprende l’impossibilità di una sovrapposizione tra l’immagine che lui ha di se stesso e quella che hanno gli altri.
Ancora più amaro del Fu Mattia Pascal, questo romanzo vede il protagonista identificarsi con la natura, col fluire incessante della vita,rigettando tutto ciò che è forma, gabbia, maschera.
Prima maschera inconsapevole, poi maschera consapevole ed infine maschera nuda liquefatta.
Un romanzo che non porta a una conclusione canonica. Pirandello evita ancora una volta un finale plausibile e forse mette sotto i nostri occhi una conclusione “inconcludentemente vitale”.
6. La rancura – Romano Luperini
Romanzo denso in tutti i sensi, dalle motivazioni che hanno spinto Luperini a scriverlo(la malattia) agli argomenti trattati. La “rancura” è il conflitto inevitabile tra padre e figlio, un conflitto che si fa anche generazionale. Tre protagonisti (padre, figlio, figlio del figlio), tre uomini, tre generazioni, tre ideali politici differenti, tre personalità diverse, irrompono sulla pagina scritta quasi a voler uscire da questa per diventare di carne e ossa.
Sotteso dal complesso edipico, il romanzo è diviso in tre parti ben differenziate l’una dall’altra.
Nella prima parte il figlio parla del padre per riconciliarsi a quest’ultimo dopo la sua morte, nella seconda parte scrive di sé, nella terza parte è il figlio del figlio a scrivere.
L’inconciliabile contrasto che sembrerebbe quasi un dato di fatto, una situazione di stallo, è paradossalmente superato proprio dalla pagina scritta. È la pagina scritta che tiene insieme e che si fa portatrice di significato ed evocatrice di molteplici ricordi.
7. La grammatica di Dio – Stefano Benni
Il mio primo Benni che mi ha fatto innamorare della sagacia di questo scrittore irriverente. “La grammatica di Dio” è una raccolta di racconti stravaganti e a volte anche amari e crudi. Una raccolta che offre un affresco particolare e a tratti inquietante dell’umanità, delle sue paure e delle sue gioie. Troviamo personaggi sui generis come uomini d’affari , frati, vecchiette invidiose e cani troppo fedeli. Consiglio questa lettura a chiunque si voglia dedicare a qualcosa di non troppo impegnativo ma che voglia ugualmente ricavarne riflessioni: con Benni tutto ciò è possibile, grazie alla sua scrittura unica che riesce ad essere contemporaneamente amara e divertente.
8. Narciso e Boccadoro – Herman Hesse
Nel Medioevo leggendario del cattolicesimo monastico si snoda la storia dell’amicizia tra il dotto e ascetico Narciso, destinato a una brillante carriera religiosa al riparo dalle insidie del mondo e della storia, e Boccadoro, l’artista geniale e vagabondo, tentato dall’infinita ricchezza della vita e segretamente innamorato anche della sua caducità. Ripercorrendo una delle epoche storiche che più gli erano congeniali, Hermann Hesse torna a riflettere sul tema, centrale nella sua poetica, del contrasto tra natura e spirito, fra eros e logos, fra arte e ascesi, alla ricerca di una loro possibile integrazione(fonte:anobii).
Un libro che esplora i confini dell’’essere umano, i suoi dissidi interiori e l’equilibrio/lotta tra gli opposti. Narciso e Boccadoro sono personaggi che si fanno carico di tutto questo e ne diventano metafora e insegnamento. Come se Herman Hesse volesse guidarci e farci da maestro. Grazie a questa lettura mi sono sentita soddisfatta, soprattutto perché ho avvertito di aver letto qualcosa che “va letto assolutamente nella vita”. Un’ esperienza di lettura commovente e delicata che lascia il segno.
9. Shining – Stephen King
Se nelle nostre rubriche consigliamo quasi sempre uno dei libri di King, un motivo c’è. Shining, poi, è stato il primo libro del maestro dell’orrore che io abbia letto. Ci troviamo all’Overlook, un albergo misterioso che ha ospitato numerosi delitti e suicidi, e siamo nella stagione invernale. L’albergo è chiuso e Jack Torrance, scrittore sull’orlo del fallimento, accetta il lavoro di guardiano invernale e ci si trasferisce insieme alla famiglia. Inizia da qui la sequela di eventi “sinistri” e il cambiamento spaventoso di Jack che avviene in un crescendo di tensione e di situazioni ansiogene descritte da King in maniera come sempre magistrale. Non sono assolutamente riuscita a staccarmi da questo libro, soprattutto in determinati punti dove la tensione raggiunge livelli incredibili. Lo consiglio a tutti gli amanti del genere, ma anche a chi vorrebbe approcciarsi a King per la prima volta.
10. I dolori del giovane Werther – Johann Wolfgang von Goethe
Uno dei primi grandi scritti del Romanticismo, “I dolori del giovane Werther” ci regala uno dei più grandi personaggi della letteratura. Werther è un giovane capace di sublimare il mondo intorno a sè e di regalarci riflessioni e pensieri di infinita bellezza e delicatezza; di descriverci l’estasi della natura e delle passioni più forti e degli amori non corrisposti. Contemporanemante sensuale, affascinante e drammatico, questo è uno di quei libri “da leggere assolutamente prima di morire”, magari in un momento in cui si è pronti ad affrontare una lettura di questa portata.
Autrici: dolcedany84, ilariamoruso, patriziaHeathcliff, maribooklover93, sabrinaGuaragno
Personalmente ho sempre pensato che le donne abbiano una marcia in più. Ditemi ciò che volete ma quando ho letto la biografia di Marie Curie ne ho avuto la conferma. Polacca, cresciuta
Scritto tra il 1945 e il 1947 questo romanzo racconta quanto vissuto dall’autore nel campo di concentramento di Monowitz. Si tratta di un’opera memorialistica in cui viene narrato tutto l’orrore che i deportati hanno patito ad opera dei tedeschi in quel periodo oscuro della nostra storia chiamato Olocausto. La psicologia e le dinamiche del gruppo di deportati sono la colonna portante di questa narrazione che guarda anche il lato ‘scientifico’ degli avvenimenti di quel periodo. Un libro crudo, doloroso e straziante che porta a conoscere quella che è stata una realtà bruttissima e a riflettere sugli errori ed orrori che un umano può arrivare a commettere.
Primo libro di una trilogia conosciuta come La trilogia del ritorno (L’amico ritrovato – Un’anima non vile – Niente resurrezioni, per favore) racconta la storia di Hans, sedicenne di origine ebrea residente a Stoccarda. Un giorno del 1932 nella sua classe verrà introdotto Konradin von Hohenfels, ragazzo di famiglia nobile di origini tedesche. Tra Hans e Konradin nascerà una bella ed intensa amicizia contraddistinta dalla purezza di due ragazzi ignari di tutto quello che sta per accadere intorno a loro. Poco dopo, infatti, in Germania salirà al potere Hitler ed Hans e Konradin si troveranno a dover affrontare le idee politiche dei genitori di quest’ultimo che odiano gli ebrei e non permetterebbero mai a questa amicizia di esistere.
Questo romanzo ha ispirato il film di recentissima uscita Lion, il cui nome è stato aggiunto da poco al titolo del libro. La storia è quella dell’autore stesso che a soli cinque anni, si ritrova a salire per sbaglio su un treno che lo farà approdare a Calcutta. Solo e senza sapere come tornare, il piccolo dovrà cercare di sopravvivere nella caotica città. Venticinque anni dopo però, ormai adottato e cresciuto in Australia, Saroo decide di voler rintracciare la propria famiglia ma gli unici dettagli che ricorda della sua casa sono un ponte e una cisterna. Passando le serate su Google Earth a scandagliare ogni singola linea ferroviaria indiana, Saroo riesce a scovare un luogo famigliare ma l’unico modo per avere un riscontro è partire e visitare quel luogo di persona.
opie , infine guardiana dei bagni. Ma perché questo declassamento continuo? Qual è stata la sua colpa? Aver svolto un lavoro che non le spettava, e pur dimostrando in questo modo la sua bravura, viene presa di mira dal suo capo Fubuki, che da quel momento diventerà la sua aguzzina. Amélie continua svolgere qualsiasi lavoro le viene chiesto con tutta la dignità che le rimane, cosa che fa sempre più rabbia alla carceriera. Con questa storia autobiografica, l’autrice racconta quello che noi oggi definiremo mobbing in chiave leggera e con un umorismo assolutamente tagliente; ci parla di sé e dalla sua prima esperienza lavorativa in Giappone, ma soprattutto è proprio la società giapponese che ci descrive: un popolo dove la pressione sociale e lavorativa sono all’ordine del giorno e la competizione spietata è l’unico modo per farsi strada nella vita. Amélie riesce a far tesoro persino di questa esperienza e dal bagno del 43° piano, con lo scopino del gabinetto tra le mani, sogna casa sua: “Finché esisteranno finestre l’essere umano più umile della terra avrà la sua parte di libertà”. Finale assolutamente a sorpresa, che dimostra ancora una volta come la realtà possa essere più creativa di una qualsiasi storia.
E’ la storia della famiglia Levi, la famiglia dell’autrice. La stessa Ginzburg in un’avvertenza a inizio libro specifica che “Luoghi, fatti e persone sono reali. Non ho inventato niente: e ogni volta che, sulle tracce del mio vecchio costume da romanziera, inventavo, mi sentivo subito spinta a distruggere quanto avevo inventato.” Anche i nomi stessi, sono reali. La narrazione copre almeno quarant’anni, tra prefascismo, fascismo e post-fascismo. Si tratta di una famiglia ebraica ed antifascista, così forte dei suoi valori in un momento storico sbagliato, al cui interno nasce un vero e proprio lessico speciale, che plasma vari personaggi e li caratterizza. Una via attraverso la quale l’autrice stessa usa per ricordare: «Noi siamo cinque fratelli. Abitiamo in città diverse, alcuni di noi stanno all’estero: e non ci scriviamo spesso. Quando c’incontriamo, possiamo essere, l’uno con l’altro, indifferenti, o distratti. Ma basta, fra noi, una parola. Basta una parola, una frase, una di quelle frasi antiche, sentite e ripetute infinite volte, nel tempo della nostra infanzia. Ci basta dire “Non siamo venuti a Bergamo per fare campagna” o “De cosa spussa l’acido cloridrico”, per ritrovare a un tratto i nostri antichi rapporti, e la nostra infanzia e giovinezza, legata indissolubilmente a quelle frasi, a quelle parole». Uno scorcio famigliare affettuoso e ironico, drammatico e delizioso, una spaccato della civiltà italiana da scoprire.
La storia di un amicizia all’interno di un mondo difficile, quella tra Amir e Hassan, in una terra fatta di controversie, difficoltà, in cui le donne si nascondono, e sembra impossibile per gli aquiloni, volare. Un’amicizia che però viene segnata da una grave colpa. Sono trascorsi molti anni, infatti, dal giorno in cui la vita di Hassan è cambiata del tutto ed Amir è rimasto a guardare, quando una telefonata nella sua casa di San Francisco lo coglie impreparato. Amir sa di dover tornare e di dover espiare il suo peccato, trovare il figlio di Hassan e redimersi una volta per tutte. Hosseini delinea la storia struggente di questi ragazzi in modo diretto e impeccabile, una lettura straziante ma tremendamente vera. 
Herrera arricchisce la panoramica su Frida con stralci di lettere e pagine del suo diario. Nonostante l’incidente che le stravolse la vita, l’ottimismo e la voglia di vivere della nota artista furono immutati. La più grande pittrice messicana affrontò i suoi profondi amori e i suoi strazianti dolori con estremo coraggio. Anzi, trasformò la sofferenza in ispirazione. “Non ho mai dipinto sogni. Ho dipinto la mia realtà”. 
L’anonimo protagonista del romanzo è un uomo ormai disilluso e disincantato che vive le sue giornate in modo sempre uguale, senza stimoli. Ma l’incontro improvviso con Tyler Durden cambia tutto. Tyler rappresenta ciò che lui non è e non potrà essere, è un uomo con un piano. Crea una vera e propria rete, un club dove ci si riunisce per picchiarsi. La prima regola del fight club, infatti, è non parlare mai del fight club. Palahniuk delinea in modo realistico e spietato una società consumistica che ha perso i suoi valori fondamentali. Fight club è tutto un mondo da scoprire, ricco di colpi di scena.
Un libro che, a mio parere, rasenta e forse raggiunge pienamente la perfezione stilistica. Il narratore è Jeffrey Lockhart, figlio di Ross Lockhart, magnate della finanza. Ross vuole che Jeffrey lo accompagni nel deserto del Kazakistan, in un’ azienda futurista di nome Convergence. Attraverso le più avanzate tecnologie informatiche, questa azienda si pone il fine di conservare corpi e coscienze grazie ad un processo di criogenesi, affinché la morte sia solo un passaggio verso la rinascita. In questo romanzo è molto labile il rapporto tra fede nella scienza e religione. Tutto il libro è pervaso da uno stato di attesa che induce il lettore non solo all’analisi profonda di ciò che viene descritto, ma anche ad una sorta di autoanalisi, un’autorivelazione di sé stessi e di ciò che sono le nostre opinioni rispetto a tematiche tanto importanti quanto lontane dal pensiero quotidiano. Delillo è uno scrittore analitico ed evocativo, capace di toccare corde delicate, di sfiorare i labili confini tra vita e morte, tra realtà e percezione, con una scrittura asettica e rarefatta. Un dio della parola che si insinua, ma soprattutto uno scrittore che celebra le immagini e parla attraverso di esse.
Ho letto Battle Royale parecchi anni fa e ancora oggi ricordo la mia esaltazione nel leggerlo e la voracità con la quale l’ho concluso. Vi deve piacere il genere, questo è certo, ma in ogni caso io gli darei una possibilità perché vale ed è un’esperienza di lettura straordinaria. Dal 1947 ogni anno una classe di quindicenni delle scuole superiori giapponesi viene scelta per partecipare al Programma: intrappolati su un’isola deserta, controllati tramite collari radio, i ragazzi sono costretti a uccidersi l’un l’altro o a essere uccisi. Finché non ne rimanga uno solo… (vi ricorda qualcosa?). Si inserisce nel genere distopico, ma si può benissimo vedere anche come un survival d’azione pieno di adrenalina pura, leggermente pulp e splatter. A mio parere libro geniale e crudo, avvincente dalla prima all’ultima pagina e con un finale sorprendente. Volendo lo si può accostare con dovuta cautela al “Signore delle mosche”, ma anche chi ha letto “Hungar Games” proverà un’eco fortissima (ma ci tengo a precisare che Hungar Games è stato scritto DOPO). Io l’ho amato e quindi..ve lo consiglio! 🙂
Leggere una graphic novel è diverso rispetto alla lettura di un romanzo e se questo è vero, lo è ancor di più per Blankets, in cui le tavole non solo danno il giusto supporto alla storia, ma spesso la sovrastano. Un “tomone” di 592 pagine narra la storia di Craig a partire dalla sua infanzia, infanzia che giocherà un ruolo chiave nella sua vita da adulto. Craig infatti, cresce assieme al fratello sotto il peso di un’educazione religiosa opprimente, che genera più domande che risposte e che lo spinge spesso a mettere da parte i suoi sogni. Tutto sembra cambiare quando Craig incontra Reina. Il loro amore è raccontato con estremo candore, mai banale, mai stucchevole. Due anime fragili s’incontrano: Craig venera Reina, ma mille pensieri affollano la sua mente: ci sono le influenze della madre, i dogmi religiosi e non meno importanti, le sue paure; d’altra parte anche Reina cerca di gestire al meglio i suoi problemi familiari. Con Blankets fa capolino qualche ricordo del nostro passato e ci sembra di rivivere un po’ la nostra storia: un ragazzo alla ricerca del suo posto nel mondo, con le paure e le delusioni che crescendo è inevitabile affrontare. Chi non l’ha provato? Chi non si è sentito un po’ Craig?
Su Purity Tyler, detta Pip, gravano troppe responsabilità, il debito scolastico, una madre ipocondrica e nessun padre . L’incontro fortuito con un’attivista a Oakland la porta ad accettare uno stage presso la sede del Sunlight Project, un’organizzazione clandestina che divulga via rete notizie riservate sui traffici mondiali. Così non solo potrà aiutare il mondo ad essere migliore ma anche a cercare notizie su suo padre. Purity si ritroverà a conoscere personalità del calibro di Julian Assange e a stravolgere la sua vita. Franzen ancora una volta incanta con il suo stile attraverso una vera e propria galleria di personaggi, in un tempo e spazio che variano dalla Germania dell’Est degli anni 80 a Philadelphia, Denver, alla Bolivia di oggi.
Duma Key è un posto paradisiaco, un’isola semideserta dispersa nei mari della Florida. Su quest’isola si trova Big Pink: una deliziosa villa sulla spiaggia dove Edgar Freemantle decide di trasferirsi in seguito ad un tragico incidente. Ma Duma Key non è un posto così noioso come Edgar pensava, qui conosce Wireman, che in un’altra vita faceva l’avvocato (e con cui scopre di avere molto in comune!) e la signora Elisabeth, anziana donna afflitta dal morbo di Alzheimer, nel cui passato sembra celarsi un mistero. Durante il soggiorno a Duma Key, Edgar, pur privo di un arto a causa dell’incidente, riscopre una vecchia passione: la pittura. Il suo talento ha però un risvolto decisamente meno piacevole quando capisce che i suoi disegni possono influenzare la realtà e i suoi incubi sembrano prender vita. Qualcosa o qualcuno si sta servendo di Edgar per liberarsi da una millenaria prigionia? La chiave sembra essere l’anziana Elisabeth, che in un momento di lucidità, rivela di aver avuto la medesima possessione da bambina.
Qualsiasi edizione o raccolta voi scegliate, gli Haiku sono frammenti di pura poesia giapponese che vanno letti e assaporati almeno una volta nella vita. Lasciatevi trasportare dalle pennellate e dai tocchi leggeri di questi versi. Amplificate l’immaginazione ed evocate i fiumiciattoli, gli uccelli, il vento, le foglie. Date un senso vostro e personale e apprezzate la magia orientale. Un’esperienza di lettura che vi consiglio di fare con tutto il cuore!
Richard Yates esplora la vita piena di apparenza e ipocrisia di Frank e April, una coppia della middle class americana. Nonostante l’ambientazione negli anni ’50, Revolutionary Road appare più che mai attuale e sembra ricordarci che nulla è cambiato nella nostra così frequente incapacità di amare. Ognuno di noi si chieda quanti Wheeler conosce? Un amaro romanzo, scritto divinamente, sull’infelicità e sui rimpianti. Un libro incantevole e devastante allo stesso tempo. Leggete prima il libro e solo successivamente concedetevi la visione del film.
Una lettura che assomiglia tanto a un giro sulle montagne russe. La trama è estremamente interessante e originale. Eddy dopo aver perso Liam, suo figlio di 11 anni, per un brutto male, decide di avventurarsi in una nuova impresa: portare un gruppo di giovanissimi malati terminali a Disney World. Prima di leggere questo romanzo ero convinto che raccontare una storia del genere potesse scivolare nella narrativa del dolore e sfociare nel melodramma; invece Stanley Elkin consegna al lettore la semplice verità del suo racconto. Surreale e divertente.
Gilbert Markham vive un esistenza ordinaria come giovane proprietario terriero in una cittadina inglese assieme alla madre alla sorella. Ha cominciato ad intraprendere una corrispondenza epistolare con un suo amico di vecchia data a cui ha promesso di raccontare le novità della sua vita. Un giorno vede in chiesa una giovane donna in nero che assieme al figlioletto Arthur ha preso in affitto la tenuta di Wildfell Hall abbandonata da tempo. Stregato dal mistero della bella Helen, Gilbert entrerà in contatto con l’infelice esistenza di una donna determinata e forte, costretta a fuggire dalla violenza e dal male di un uomo… Anne Bronte ci regala un romanzo denso di modernità e dolore, consigliato agli amanti delle sorelle Bronte e a chi ha sempre sottovalutato la sorella minore che qui dimostra grandi capacità di scrittura e si dimostra perfettamente all’altezza delle due sorelle più famose.
Charlie è un adolescente che scrive lettere ad un “amico” anonimo riguardo a quello che gli succede a scuola e nella vita di tutti i giorni. E’ il primo giorno di liceo, Charlie non conosce nessuno, il suo migliore amico si è suicidato e si trova da solo. Qui conoscerà un professore di letteratura inglese e due fratellastri, Sam e Patrick con cui legherà. “Noi siamo infinito” è un romanzo moderno che tratta temi contemporanei come il sesso, la droga, il suicidio, l’omosessualità e la pedofilia: non potrà non rimanervi dentro Charlie.
Ultimo romanzo settecentesco di genere libertino, “Le relazioni pericolose” pubblicato nel 1782 ci regala uno spaccato di aristocrazia ormai decadente. I protagonisti sono il visconte di Valmont e Madame de Merteuil, due nobili libertini rappresentati di una figura sociale molto in voca a quel tempo. I due si sfidano nel conquistare una giovane appena entrata in società e destinata a sposare un nobile ex amante della Merteuil e una donna integerrima sposata con un magistrato. I due scambiandosi lettera intesseranno intrighi e piani che colpiranno molte persone e rovineranno molte vite. Bellissimo romanzo epistolare che descrive appieno il clima di un ambiente aristocratico senza più valori. Bellissimo anche il film del 1988.
Lettera al padre è una lunga, tormentata lettera che il giovane Kafka scrive al genitore. Tutto ha inizio da una domanda: Perché hai paura di me? La risposta che segue è lunga e complessa. L’autore analizza minuziosamente il rapporto conflittuale col padre rievocando episodi dell’infanzia per poi arrivare all’età adulta; vengono così alla luce una serie di meccanismi disfunzionali che dominano la relazione tra padre e figlio. Le accuse principali rivolte al genitore sono l’educazione incoerente e troppo rigida e le scarse dimostrazioni d’affetto. Kafka vive un costante senso di inadeguatezza che lo confina all’ombra del padre. Il piccolo Franz cresce nella paura, ma soprattutto prova vergogna per quello che è e per quello che invece, sente di dover essere. Una lettera commovente e piena di verità, uno spaccato della vita di Kafka che non può lasciare indifferenti i lettori.
L’autrice non ha bisogno di presentazioni. In questo breve libro ritroviamo tutta l’ironia e la sagace della Austen. La protagonista, Lady Susan è una donna estremamente intelligente, spigliata e spregiudicata che non nutre alcun interesse per i sentimenti degli uomini con cui si diverte a giocare. Vedova da poco, decide di fare visita alla sua famiglia Veron in una cittadina di provincia, con l’intento di sfuggire alle velenose voci su una doppia relazione che la donna sembra avere a Londra.
“P.s. I love you” è il romanzo d’esordio della scrittrice Cecilia Ahern. Holly e Gerry sono una coppia giovane e sono felici. Ma un giorno Gerry verrà colpito da una grave malattia e morirà. Troverà però il modo di essere presente nella vita di Holly facendole recapitare ogni mese una lettera diversa. Ed ognuna termina nello stesso modo: “P.S. I love you”. Grazie a queste lettere, cariche d’amore e di speranza, Holly capirà che la morte di Gerry non deve impedirle di vivere, che può proseguire la sua vita portando per sempre il suo grande amore nel cuore. Un libro dolcissimo con un grande insegnamento. Se siete in vena di romanticismo questo è il libro che fa per voi.
Una piacevolissima scoperta tra gli scaffali di una libreria: “Ti scrivo che ti amo” è una raccolta delle più belle poesie d’amore italiane. Ritroviamo personaggi come Michelangelo Buonarroti, Isabella de’ Medici, Tasso, Alfieri, Foscolo, Manzoni, Pellico, Rossini, Leopardi, D’annunzio, Pirandello, Gramsci e tanti tanti altri. Lo si può leggere con tranquillità, come sto facendo io, con qualche lettera la sera, prima di addormentarsi. Davvero piacevole immergersi nelle parole, nei pensieri intimi e nelle vite di personaggi importanti come questi. Davvero super consigliato!
Simpatico e irriverente, Scrivimi Ancora racchiude una raccolta di lettere che delineano la travagliata storia d’amore tra Rosie e Alex. Attraverso brevi SMS, biglietti d’auguri e lettere, l’autrice riesce a dipingere alla perfezione dei personaggi divertenti che non hanno bisogno di ulteriori descrizioni fisiche o caratteriali. Perfetto per rilassarsi e da leggere in breve tempo, siate pronti a ridere grazie alle lettere della piccola e ingenua Katie, dispensatrice di innocenti consigli e massime.
“Train man” è un romanzo “epistolare” atipico. Non sono le lettere a fare da protagoniste, ma le e-mail (o meglio, i messaggi su un forum). All’inizio ero scettica e sicuramente piena di pregiudizi verso un epistolare così diverso, “non classico”. Eppure è stata una lettura dolce, piacevole e divertente. Narra la storia di un ragazzo (che si firma appunto “Train man”) che scrive un appello su un sito per ritrovare una ragazza vista una sola volta in metropolitana. Succede poi che la community di questo “forum” risponde in massa e fa di tutto per aiutarlo. A tratti davvero esilarante, tra vari incidenti di percorso, tutti gli utenti si appassionano a questa strana storia d’amore. Lascio a voi il compito di scoprire come va a finire.
Un libro che parla attraverso i simboli, attraverso le metafore. Cosa succede quando un gruppo di ragazzini si ritrovano sperduti su un’isola? Cosa succede quando la società viene meno, quando se ne deve creare una nuova dal nulla? Con una trama semplice e lineare questo romanzo esplora i più intimi meandri della natura umana. Scoprire determinate cose sarà insieme sconcertante e straordinario. Leggere le mille sfaccettature e i mille significati di questa opera sarà un arricchimento.
Holden Caulfield è uno studente, uno studente sedicenne del tutto originale. Vede il mondo a modo suo, è irriverente, a tratti fastidioso e in lui c’è una parte di ognuno di noi. Abbandona la scuola e passa dalla Pennsylvania a Central Park raccontandoci giusto “la roba da matti che mi è capitata sotto Natale”. La ribellione, la continua ricerca del proprio posto nel mondo, la rabbia che lo permea in ogni sua fibra fanno parte di ogni generazione è proprio per questa a quasi settant’anni dalla sua pubblicazione, il giovane Holden ha ancora qualcosa da raccontare, qualcosa in cui farci ritrovare. Assolutamente una lettura che non potrete farvi mancare.
A mio parere uno dei classici più belli mai esistiti. Jane Eyre è un connubio perfetto tra conquiste personali, sentimento, tragedia, mistero, crescita. Un classico che non passa e non passerà mai di moda: mai banale, sempre interessante, emozionante, attuale. Non è possibile non rimanerne affascinati e lo consiglio a chiunque, perché è uno di quei romanzi che va portato e custodito per sempre nel proprio bagaglio della vita.
Uno dei romanzi vittoriani che preferisco. La storia narrata in prima persona dal protagonista, è quella dell’orfano Pip dalla sua infanzia fino all’età adulta. Una crescita colma di violenza impartita dalla sorella che lo cresce a suon di bastonate, ma protetto dal marito di lei Joe, al quale il ragazzo sarà molto affezionato. L’incontro con un evaso di nome Magwitch e la successiva decisione di una ricca vecchia del posto, Miss Havisham, di prenderlo sotto la sua ala, ribalteranno la sua condizione di povero reietto trasformandolo ben presto in un gentiluomo. In questo romanzo di un ormai adulto Dickens, ritroviamo tutta la sua ironia e i temi a lui cari. Commovente, ironico e profondo, se siete amanti della letteratura inglese non pensateci su e leggetelo! Non ne rimarrete delusi.
Leggendo a Bari 